舞台灯光艺术家

接下来为大家讲解舞台灯光艺术家，以及舞台灯光艺术家有哪些涉及的相关信息，愿对你有所帮助。

简述信息一览：

• 1、西方现代舞被称为奠基一代的舞蹈家有哪些?
• 2、明堂·灵光——周正平舞台灯光设计作品集的相关介绍
• 3、梅兰芳简介和名言
• 4、杨丽萍为达到舞台效果更加真实,衣服都是画的,镜头拉近受不了,你怎么...
• 5、美国留学:舞台美术发展史

西方现代舞被称为奠基一代的舞蹈家有哪些?

1、【正确】玛莎·葛兰姆美国著名现代舞蹈家，美国现代舞奠基人之一。在西方现代艺术史上，被誉为和毕加索、斯特拉文斯基齐名的圣雄。

2、大舞蹈家邓肯的出世，使女人才真正领悟到舞蹈的原意，是来源于对造物主创造了女人的首肯、赞美与感激。邓肯凭其对舞蹈的意念，对原创性与自由的要求，以独创一格的舞蹈，结合后来女性主义者强调的个人表达和妇女主张的社会责任于一身。

3、伊莎多拉·邓肯（1877—1927），美国舞蹈家，现代舞的创始人，是世界上第一位赤脚在舞台上表演的艺术家。创立了一种基于古希腊艺术的自由舞蹈而首先在欧洲扬名。其后在德、俄、美等国开设舞蹈学校，成为现代舞的创始人。

4、依莎多拉-邓肯 称号：现代舞之母 国籍：美国 生卒年：1877年-1927年 出生地：旧金山 身份：舞蹈家 在20世纪初的欧美舞台上，一个身披薄如蝉翼的舞衣、赤脚跳舞的舞蹈家引起了极大的轰动。

5、鲁道夫·拉班（1879—1958匈牙利）——现代舞理论家、教育家、人体动律学和拉班舞谱的发明者、 德国表现派舞蹈创始人之一 。被人们与爱因斯坦相提并论的早期现代舞奠基人。

6、美国舞蹈家，现代舞的创始人，是世界上第一位赤脚在舞台上表演的艺术家。创立了一种基于古希腊艺术的自由舞蹈而首先在欧洲扬名。其后在德、俄、美等国开设舞蹈学校，成为现代舞的创始人。

明堂·灵光——周正平舞台灯光设计作品集的相关介绍

从1986年开始，周正平担任享誉国内外的浙江小百花越剧团专职灯光设计，为中国越剧写意化舞台表演样式的确立做出“开山之作”。

《明堂·灵光——周正平舞台灯光设计作品集》是国家一级舞美灯光设计师周正平的第二部作品集，于2009年9月由中国戏剧出版社出版。

周正平 男，一级舞美设计。浙江江山人，1961年12月12日出生。由中国戏剧出版社出版发行的《明堂-灵光——周正平舞台灯光设计作品集》于2010年3月面世。

梅兰芳简介和名言

1、我是个拙笨的学艺者，没有充分的天才，全凭苦学。——梅兰芳 我们在坚持工作之外，还必须养成坚持休息的习惯。——梅兰芳 精神畅快，心气和平。饮食有节，寒暖当心。起居以时，劳逸均匀。

2、我是个拙笨的学艺者，没有充分的天才，全凭苦学。

3、年8月8日（农历六月廿七），梅兰芳病逝。名言：1，我是个拙笨的学艺者，没有充分的天才，全凭苦学。2，不看别人的戏，就演不好自己的戏。3，世间再大的繁华，到头来都是一场虚空。

4、梅兰芳演绎了京剧的灵魂，是民族的***，国粹的塑造者，为中华民族传统文化的传播做出了不可磨灭的贡献。梅兰芳是中国近代杰出的京昆旦行表演艺术家，举世闻名的中国戏曲艺术***，所唱戏曲形成自己独特的艺术风格，世称“梅派”。

5、精神畅快，心气和平。饮食有节，寒暖当心。起居以时，劳逸均匀。——梅兰芳 梅兰芳： 应知学问难，在乎点滴勤 梅兰芳： 蓄须明志，不为日寇演戏。梅兰芳是京剧演员，工旦，字畹华，原籍江苏泰州，长期寓居北京。

6、在京剧艺术家中，出访最多和在国内接待外国艺术家最多的当属梅兰芳，他把中国京剧表演艺术和艺术家谦逊、朴实的优良品质介绍给了各国人民，因此人们称他为本世纪二十年代至五十年代中国京剧艺术的文化使节。

杨丽萍为达到舞台效果更加真实,衣服都是画的,镜头拉近受不了,你怎么...

1、许多时候，杨丽萍为了在舞台上呈现出真实的效果，让画家为她画衣服，因为衣服更贴身，能展现迷人的身材。上台之前都检查她的服装 每一次，杨丽萍在上台之前都检查她的服装。

2、镜头拉近的时候，每一根羽毛都能看到清晰的纹路，体现出了杨丽萍对舞台精益求精的态度。

3、但是在这些完美的背后，杨丽萍老师也是付出了很多的努力，而且为了呈现出更完美的舞台效果，就连跳舞的时候的衣服都是画上去的。

4、杨丽萍对待舞蹈的态度极其认真，为了能够达到更好的效果，杨丽萍每次上台都要往身上画出一些效果，这样登台表演后视觉冲击感会更强烈，所以说杨丽萍身上的“衣服”有很多都是画上去的。

5、杨丽萍为达到舞台效果的真实，她的服饰基本上都是画得，当镜头拉近的时候我们能够看到服饰清晰的纹路。杨丽萍是我国非常著名的舞蹈艺术家，以孔雀舞最为出名。

美国留学:舞台美术发展史

1、只有在20世纪和21世纪，美国才开始发展它自己舞台技术，并创立了一种特殊的美国风格的舞台美术设计。

2、世纪中叶，“情节舞”及相关的理论日趋完善，芭蕾才彻底改变了依附于戏剧和歌剧，仅仅在幕间表演插舞的地位，发展为用舞蹈和音乐推动剧情发展，具有严肃社会意义的剧场艺术形式。

3、舞台美术的这些功能，是历史发展的产物和结果。最早出现于演出中的是和演员直接有关的化妆、服装和随身小道具。后来才逐渐有了布景。演出进入室内后又逐渐有了灯光照明。

4、以美国南北战争为界线，标志着美国艺术开始走向全面成熟的时期，无论是在风景画、肖像画还是在风俗画方面都出现了一批掌握了纯熟绘画技巧，能充分展示自己的个性，并且能深刻反映美国人民现实生活和思想感情的艺术家。

5、罗马歌剧的题材偏重于神话寓言故事，具有较浓厚的宗教色彩，舞台美术追求奢华富丽的效果。 前期罗马歌剧的主要作者是佛罗伦萨艺术集团的卡瓦利埃利。他是佛罗伦萨的贵族，在公爵宫廷负责艺术事务，他既是文化官员，也通晓业务。

6、十九世纪至二十世纪初被誉为西方美术史上的黄金世纪。

关于舞台灯光艺术家，以及舞台灯光艺术家有哪些的相关信息分享结束，感谢你的耐心阅读，希望对你有所帮助。